观念性：绘画和观念艺术

　　绘画和观念艺术的关系在九十年代中期达到一个实验高峰。这个实验时期的主要特征是绘画收到来自观念艺术和装置艺术的实验潮的压力，石冲和王兴伟等人试图通过绘画对观念艺术的吸收使绘画进入到观念艺术的探讨范围。

　　石冲在绘画性上采用的是超级写实主义的方式，他的画看印刷品像一幅巨大的摄影。石冲的实验像是在画面上做行为表演、观念和装置艺术，在绘画的图象视觉向摄影性吸收的问题上，没有像谢南星等人那样进行实验。而是试图将绘画当做一面超级镜子折射观念艺术。

　　王兴伟的绘画实验主要在于后现代式的对于欧洲经典油画的图像结构的挪用，他保留了图像的人物和空间的基本构图关系，全部都置换成现代人物和情景。王兴伟的绘画方式可以看作一种以绘画史为资源进行图像游戏的后现代方式，即是一种只取材于绘画史的绘画，尽管他的画面有现代形态，但反映的还是某种超时间的社会和人性处境。

　　图像的观念实验还包括许江、曾浩、徐累、钟飚、陈文波的实验。许江在绘画中试图结合装置艺术，可以看作装置艺术在九十年代中期对绘画性的直接影响。曾浩一直试图将人物和家具画成一个漂浮的无根源的元素世界；徐累则试图将布莱希特的间离手法应用到中国文人画的图像结构中去，从而使文人画的美学意境产生陌生化和虚无感；图像的观念性在九十年代后期仍然在实验，如钟飚的绘画试图营造一个像MTV的视觉世界，好像一个美丽的全球化幻境。陈文波的绘画则把人物的皮肤画成类似塑胶材料的质感。

　　绘画观念性实验在九十年代还包括抽象绘画实验，像丁乙、秦一峰、李华生、陈墙等人对于几何抽象视觉在观念艺术和重复性方面的实验；另外也包括一种类似“不定形具象”的东方性经验实验，如周长江、孙良、汤国、李路明、尚扬等人。他们实际上区分了国际性的以观念艺术和概念艺术为背景的抽象绘画和以非几何不定型具象的区别，后者像周长江等人几乎在九十年代坚持不懈的进行一种东方性抽象的实验。还有一种表现性写实的富有才气的绘画包括毛焰、张晓刚、周春芽等人，具有一种吸收文人画美学的当代写实绘画风格，也具有独特性。

　　绘画在九十年代的前卫性实验几乎是全方位的，甚至于它作为当代艺术的一种视觉语言的实验在学术性上并不逊色其它媒介的艺术。事实上，通过九十年代绘画广泛的前卫性实验，中国绘画基本上完成了油画真正意义的本土化，并且在艺术实验的层面将油画带入了当代艺术的范畴，这是九十年代前卫性绘画的一个杰出贡献。

　　
   （编辑：杨帆）