舞蹈艺术语言美，不仅表现在一般的审美规范和要求上，同时还表现在它的语言形式、风格与技巧等等方面，于是就有语言的形式美、风格美和技巧美等许多方面。
舞蹈艺术语言的形式美
舞蹈艺术语言的形式美，也就是它的外在形式的构成美。一般艺术表现形式美的原则，如整齐、和谐、统一、对称、均衡、变化、对比等等，这些在舞蹈艺术语言的构成中都有表现。
整齐、和谐、统一 整齐是指舞蹈律动的一致性。特别是群舞，整齐的舞蹈语言，是群舞的最基本的要求。和谐与统一，是对舞蹈语言一切律动与造型而言。它是指舞蹈语言的表现中，令人不剌眼，不晃眼，感到适应舒服的一种美感。如构图造型整体的和谐；律动前后连贯的和谐；双人舞和三人舞语言组合连接的和谐等等。
对称与均衡 对称与均衡也是针对构图造型和律动而讲的。首先构图造型要讲究空间建构的对称与均衡。如舞台的前后左右，尤其是面对观众的左右两边，舞蹈语言的描述，就必须注意两边份量，在表现中，力求做到画面的对称与均衡美的表现。在组合构图中，也同样如此，尤其是力的均衡，重力的均衡的建构，不能有失衡的感觉，以免造成不稳定，破坏美的感觉。
变化与对比 变化与对比，是针对前面所讲的整齐、和谐、统一、对称、均衡等而言。如果语言的描绘过于整齐、和谐、均衡等，就会造成适得其反，造成语言呆板无魅力的感觉。在艺术语言运用上，一般都是要打破这种过于的整齐均衡的局面。由整齐变为不整齐，由均衡变为不均衡，给语言注入生气与活力，或是从语言运用的风格、形式、色彩等等方面，加强对比，也同样可以起到这样的审美效果。
舞蹈艺术语言风格美
刘勰在《文心雕龙》中讲：“吐呐英华，莫非情性”。艺术语言的风格美，也就是人性的风格美，它是决定艺术作品之所以风格不同的主要原因。由于社会中的人，随历史和地理的区别，不同人的群体和个体，他们的心理素质、生活习惯、文化状况、审美态度是千差万别的，所以，表现在舞蹈艺术语言上，就自然会呈现出千姿百态审美风格。我们熟悉的就有民族舞、古典舞、现代舞，还有各地的地方舞等。
在民族舞中，我国有56个民族，各民族的舞蹈语言风格就各有特色。单就律动来说，如土家族“跳丧舞”中两膝蹲深，双膝上下颤动，摇身、摆胯、摆手，胯、肩、手顺动同步等；藏族舞蹈中肩的绕摆，手的撩袖，胯部的下坐，弓腰曲背，膝部的屈伸颤动，脚的前后点步、退踏和旋转等；蒙古族舞蹈语言的提压腕和划圆律动；汉族秧歌中的扭与崴律动等等。总之，各民族舞蹈语言的特色，都是他们长期形成的心理素质、生活习惯、文化修养、审美态度等各方面，共同凝聚而成的。
在古典舞中，即使是同一个国家的古典舞，因时代的不同，也有较大的差别。如我国汉代的舞蹈就与唐代舞蹈大有区别。从整体风格来说，汉代宫庭舞蹈舞风较庄重、典雅、轻柔、富贵、华丽等；而唐代舞蹈的舞风则更自由、豪放、激情、有力。我国古典的民族舞与西方的古典芭蕾舞，同是古典风格，因种族和地理的差别，语言风格也截然不同。如同是起舞时的脚与手的位置和表演中的舞姿，就各有不同的风采。关于语言风格问题，在以后的章节还会谈到。
