小号的独特声音才是最重要的
《外滩画报》：这种没有“家”的生活持续了3年，难道不觉得累吗？
克里斯·伯堤：有时候，早上起床会觉得累。这3年来，我几乎每天都是五六点就起床了，因为要赶飞机，但等到了另一个城市，演出或者宣传时，看到喜欢我音乐的朋友，顿时会觉得很幸福。演出前，我通常会在休息室做一个小时的瑜伽，这也是与斯汀一起巡演的两年中养成的习惯。作为一个爵士音乐家，像我目前这样受人瞩目的机会不算太多，不是吗？爵士音乐家很难成为明星，我得把握住这个特殊的位置。
《外滩画报》：你现在身上所穿的，就是你所有的行头吗？
克里斯·伯堤：差不多，这是意大利的手工西装，纽约的手工牛仔裤，今天脚上穿的是ferragamo的皮鞋，还有一双Prada的，我还有一件压箱底的Gucci外套，它终年躺在我的行李箱里，天气一冷，我就披上它。所以，你看我世界各地巡演的照片都差不多，别人肯定想我这人怎么从来不换衣服，实际上，我通常只需要酒店内的加急干洗服务。
《外滩画报》：你总这样飞来飞去，怎么与自己的乐队排练呢？
克里斯·伯堤：一般我们很少排练，我觉得没必要把爵士乐装进瓶子里，每个乐手都是浑然一体的。在现场，观众能充分感受到，每一次的现场演出都有不同的效果。这也是为什么爵士乐需要听现场，而不是专辑。排练得多了，反而失去现场发挥的能力。
《外滩画报》：能谈谈你与斯汀的合作吗？你与流行乐界的深度接触堪称爵士圈的楷模。
克里斯·伯堤：斯汀是一个很厉害的流行音乐人，可以这么说。要知道，荷比·汉考克（Herbie Hancock）和鲍伯·迪伦就玩不到一块儿。并不是每一个搞摇滚或民谣的，都能明白爵士或古典是怎么回事。但斯汀不一样，他对每一种音乐都有所涉猎，我们在一起，可以探索任何音乐形式。作为器乐演奏家，我想，找到小号的独特声音才是最为重要的。
《外滩画报》：你好像说过，如今的爵士乐，很大程度上被一种流行音乐的载体所限定了。
克里斯·伯堤：不，我并不这么认为。我想你可能理解错了，我想流行的定义很宽泛，也许我的音乐是流行的，但我始终令它保持一个爵士的质感和旋律方式，这些你甚至可以在彼得·盖布瑞尔（Peter Gabriel）以及布莱恩·费瑞（Bryan Ferry）的专辑中有所察觉。虽然我现在还是每天聆听迈尔斯·戴维斯最为激进时期的专辑，但我并不认为那是唯一的方式。
《外滩画报》：是的，你一直声称迈尔斯·戴维斯对你影响重大，他始终在创造新的爵士，Cool Jazz、Fusion Jazz等等，他的风格是如此多变，而你的音乐风格则更接近于切特·贝克，歌谣化，节奏偏慢，旋律则是性感、幽怨而慵懒。
克里斯·伯堤：哦，看来你也是位爵士乐迷。其实我也很敬佩切特·贝克，不过迈尔斯·戴维斯是使我爱上小号的第一人，他们都对我影响很大。说起来，我的新专辑《情迷意大利》就是受到迈尔斯·戴维斯的“Sketches of Spain”和“Kind of blue”的启发而诞生的。
《外滩画报》：据说你有“意大利情结”，小时候还曾在意大利生活过两年？
克里斯·伯堤：是的，你知道，意大利曾经是文明的圣地，那里的建筑和美食都深深令我着迷。我想每个人都爱意大利，不是吗？专辑中收录了它们的插曲的《美国往事》和《传道》（The Mission）都是我非常钟爱的有关意大利的电影，还有《教父》以及颜尼欧·莫里康内（Ennio Morricone）写的所有电影配乐，我都喜欢。意大利音乐具有一种与生俱来的悲壮的乡愁情怀。
《外滩画报》：这张专辑非常安静，然而爵士乐一度在历史上十分先锋，有人说，爵士乐的发展在上世界六七十年代到达了顶峰，现在可以说是在倒退。
克里斯·伯堤：我不能否认这种说法，但是我们必须得脚踏实地。看看流行音乐界，难道人人都能赶超披头士吗？显然，并没有人质疑过Coldplay的音乐到底是不是比披头士强，但他们的音乐照旧大卖。对我来讲，能不能比得上前辈并不重要，关键是乐迷们喜欢我的音乐，那就足够了。另外，我也并非总是那么安静的，我属于“两面派”。现场表演时，我就会很疯狂，在瞬间感染观众；录音的话，我偏向于沉郁的演奏风格，因为专辑是给人买回家慢慢听的。
（实习编辑：庞云鸽）
