作者：刘莉、刘倩

    《外滩画报》：你横跨诗歌、摄影、电影领域，是怎么做到的？

    阿巴斯：在我的生命中始终有一种很强烈的东西，当我还是一个小孩子的时候，我就不能停下来，我要不停地工作。激情和创造力是我的父母的负担，但却是我从事艺术的动力。长大后，我开始寻找一种能够削减这种激情和创造力的方式，那就是艺术作品。只拍电影是不够的，因为拍电影有很多限制条件，每年只有一两次这样的机会。而摄影让我觉得既方便又有存在感，但是摄影也有限制，要找到合适的拍摄地点，又要有很好的光线条件。我必须找到第三种平息我的激情的方式，那就是诗歌，就像止痛药一样，在需要的时候，我就写诗，不管是在深夜还是在平时都可以写。诗歌让我找到平静。

    《外滩画报》：在你的电影、摄影和诗歌里都大量地用了白色元素，为什么？

    阿巴斯：首先白色是一个平面，就像一张纸，所有作品都是在白色平面上一点点“垒”起来的。另外，白色让我回想起我的美好童年。

    《外滩画报》：为什么白色代表了你的童年？

    阿巴斯：所有艺术家的艺术创作都和他们的童年联系在一起。童年像一张白纸，可以在上面任意涂抹，艺术家总想在童年这张白纸上写下什么。

    《外滩画报》：你的世界究竟是怎样的？你的生活是否像你在诗歌中提及的那么田园？

    阿巴斯：我在诗歌中展现的世界跟我的日常生活是一样的。但是，我想在对话电影大师阿巴斯从事艺术是为了平息激情和创造力文/刘莉芳整理/刘倩(实习)我的作品中找寻大家失去的东西，力争在电影里体现它们。有一首伊朗的诗这样说：“我们都在真实的人生里面生活，当我们疲惫的时候我们打开一扇窗。这扇窗就是艺术，就是诗歌，我们希望从这里面找真实的声音，能够陶冶到我真正的生命。”

    《外滩画报》：你的电影创作灵感是怎么产生的？

    阿巴斯：我的电影从来没有受过电影、文学、戏剧等等，那些我曾经看过或者吸收过的东西的影响。我所有的作品都是基于我的人生经验，从我的内心产生出来的，跟任何的宗教，包括文化和社会完全没有关系。

    我一直想追求、得到的是我自己人生中的本性的东西。如果说和观众之间有联系的话，我想那是因为我们之间有相似性，所以我的内在能够传达给观众。现在很多电影里没一句实话，都是谎言。