作者：陈伟梅、林悦熙

　　在《画廊》今年4 月刊《墙外开花》一文中，我们介绍了美国画廊界对快速成长的中国当代艺术市场的态度和反应。随着近年来中国当代艺术品在各大拍卖会上惊人的表现以及中国整体国力持续稳定的上升，美国画廊业正逐步参与中国当代艺术市场和享受着其繁荣带来的成果。除了将中国当代艺术品引进美国市场外，有些干脆在中国设立分部，最大手笔当属纽约豪门佩斯· 怀登斯坦画廊(PaceWildenstein)，他们在北京798 中心地带买下面积达3000 平方米的厂房，宣布将于今年奥运开幕前强势登场。相对于资本市场的涌动，美国的美术馆和媒体对中国当代艺术又持着怎样的反应和姿态呢？

　　美术馆：添薪加火

　　自上世纪90 年代以来，美国的美术馆慢慢关注起中国当代艺术，零零星星的展览开始出现，并随着中国当代艺术的火爆，逐步提升“礼遇”的级别。当代美术馆在整个艺术运作系统中无疑扮演着至关重要的角色，他们的动向似乎释放出一种信息，就是哪些艺术家和哪些作品将经得起时间的考验而在人类的艺术史上留下足迹。因此美术馆的活动往往对市场起着不可估量的影响和作用，从这一角度看，过去十几年来美国美术馆对中国当代艺术和市场的发展无疑起到了添薪加火的作用。

　　事件回放

　　今年初纽约古根汉美术馆(Guggenheim Museum) 为蔡国强举办了回顾展“我想要相信”(I Want to Believe)，以《火药画》、《爆破事件》、《装置艺术》和《社会计划》等4 个主题的八十几件作品，占据了美术馆11 个展厅。这是古根汉美术馆第一次为华人艺术家举办个展，也是迄今为止华人艺术家在美国最高规格的一次个展。

　　然而中国当代艺术受此高规格“礼遇”绝非朝夕之功，这当中也曾走过漫长的历程。1998年高名潞策划的首届中国先锋艺术展“由内向外：新中国艺术”(Inside Out：New Chinese Art) 分别在三藩市当代美术馆以及纽约著名的P.S.1 艺术空间展出，参展者包括蔡国强、谷文达和徐冰等上世纪80 年代末移民海外的华人艺术家。据说以张洹的摄影作品《为鱼塘增高水位》为形象的展览海报贴满了纽约每一地铁站台。这是美国本土美术馆首次成规模地展出中国当代艺术。