《S》舞作发想起源来自于梭罗于《湖滨散记》所写的一句话《是什么样的空间，把人跟他的同类分开，从而使他变得孤寂？》

    《S》是一个想象中的时代符号，它代表了一个充斥着信息爆炸的社会(Society)，也可能代表了一种必要性的需求，一种生命的状态及迂回折返的曲线，而那个需求与状态是关于独处(Solitude)、静默(Silence)与隔离(Segregation)，亦关系着生命的体认与存在感(Sense of existence)，同时，它也意味着现代人对于生周 2的孤寂与不确定性。

    舞作《S》是日常举止、剧场表演与超现实意象的结合体。

    从身体出发，让舞蹈回归身体的真实。

    试图从最根本、日常之处，重新寻找舞蹈剧场的诗意。看似无厘头的景象，却在日常与超现实的并置中，透露底层的孤寂与恐惧。

    在音乐上，放弃了以旋律为主的创作思考模式，以身体的律动为主要旋律。 透过简约的舞台，以身体和人与人之间的关系，探索生命存在的样态。

    生命是如此的脆弱，在遇到极大的灾难时，我们要如何面对这个巨大的转变与意外？我们要如何看穿（See through）生命最深层，将我们在生活中所受的苦难（Suffering）转化成喜悦。我们都很主观的（Subjective）在看待生活的一切，孤独（Solitude）增加了自我（Self）的韧性（Strength）；沉默（Silence)）拓宽了生活的空间（Space)）。当我感受呼吸，感受氧气进入体内的那一刻，我感觉到生命的存在（Sense of existence）。

    以上这些重点字汇的英译所共同拥有的开头字母《S》形塑了这场演出的所有概念与想法，对我们来说《S》是一个新时代的符号，代表了一个充斥着信息爆炸的社会（Society），也代表了一种必要性的需求，一种生命的状态，而那个需求与状态是关于独处（olitude）、静默（Silence）与隔离（Segregation），亦关系着生命的体认与存在感（Sense of existence），同时，它也意味着现代人对于生命的孤寂与不确定性。

    这是一场以生命存在为主题，阐述对人生充满疑问与省思的舞蹈作品。

    稻草人舞团是发迹自台湾南部─台南市府城古都，并且也从这个以传统表演为主的城市所发展出具南部在地人文思想，但却以当代议题为主要展演型式与特色的现代舞团。

    来自台南市的稻草人现代舞蹈团，自1998 年起由艺术总监罗文瑾主导舞团创作及表演风格后，便积极开发现代舞蹈和其它艺术及剧场领域间互相合作的各种可能性， 并藉结合来自各地优秀的舞蹈工作者，共同发展并突破南部既有的舞蹈创作、表演及制作模式， 展现南部舞团追求精致卓越的专业经营决心，例如2005-2006年《舞独有贰》以及于国家剧院实验剧场演出的《消失的ATAYAL(泰雅)》、《舞独有三》等年度制作，即跨越地域的限制，将南部舞团的创意与梦想在台北表演艺术圈里呈现出来，并获得各领域人士的肯定支持和鼓励。

    创意统筹、编舞：周书毅

    制作人/艺术总监：罗文瑾

    行政总监：罗文君

    排练助理：李佩珊

    舞台监督、行政助理：罗文君

    灯光设计、执行：关云翔

    舞者：罗文瑾、李佩珊、左涵洁、吴宜家、张靖琦

    演出：稻草人现代舞蹈团

    演出信息

    时间：2008年5月8日 - 2008年5月11日

    场馆：朝阳9个剧场3层TNT剧场

    票价：60/120/180 套票：100/200/300

    （实习编辑：庞云鸽）