每秒钟打击地面32下，几乎相当于蝴蝶震动的频次。曾经席卷北京的爱尔兰踢踏舞《大河之舞》，作为艺术登峰造极之作，将再次给北京带来灵魂震撼。

    一台名为“大河之舞”（RIVERDANCE）的舞台演出近几年轰动了全球。这台节目自1995年2月在爱尔兰都柏林公演以来，已在全世界九十多个城市上演，观众人数超过一千一百万人，电视观众高达十二亿。每年票房收入约一亿一千九百万英镑，截止1999年，票房总收入高达五千万美元，超过了美国著名的魔术师大卫·科波菲尔德和“玲玲”马戏团所创下的纪录，1998年在美国被评为全年收入最高的家庭娱乐节目。

    以踢踏舞为表现手段,综合音乐、演唱、舞台美术、灯光以及芭蕾等艺术原素于一体,《大河之舞》的这种巧妙构思令人折服。《大河之舞》的舞蹈是灵魂在美的感召下的自由表现。是由人体的动作、姿态和造型,借助于音乐的演奏、演唱、服饰、化妆、灯光、其他艺术因素构成的一种崭新的舞蹈思维的产物。是舞蹈欣赏中被感知认识的又一次升华。

    《大河之舞》是一部结合爱尔兰舞蹈、音乐与歌剧的艺术盛宴，它成功地发扬了爱尔兰舞蹈的精华。百莫亚·多何第在1994年的欧洲电视网歌唱比赛中，特别为大会制作了7分钟的舞剧短片，令3亿观众看得心醉神迷，意犹未尽。于是莫亚便与著名作曲家比尔·惠南以及著名导演约翰·麦根共同策划制作,在充实了原始版本的构架后,完成了这部精彩绝伦的歌舞作品——《大河之舞》。1995年《大河之舞》在都柏林的波音剧院首演，结果大获成功，1997年此剧更是获得了格莱美《年度最佳音乐剧》的殊荣。《大河之舞》一剧受到了世界各地的观众和媒体的一致好评，直至近日，国际上的演出邀请仍在不断地增加，喝彩声也从未停歇……

    制作人莫亚·多何第在这场《大河之舞》百老汇音乐剧中以严谨的舞蹈编排与精准的场面调度要求，力图展现多样化的表演艺术风貌。该剧以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主轴，融合热情奔放的西班牙佛拉明哥舞，并汲取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓，共同营造出一场气势如虹，异彩纷呈的绝世舞作。而爱尔兰管弦乐团的演奏及合唱团的天籁美声更是起到了画龙点睛的作用。

    爱尔兰风格的踢踏舞是独特的，由于保留了强烈的爱尔兰民间舞蹈传统中挺拔矫健的舞姿，自成一派。表演者穿着踢踏舞舞鞋，用脚的各个部位在地板上摩擦拍击，发出清脆的"踏踏"声。注重保持上身不动,直立。不太强调身体的舞姿，脚步以小腿的动作为主，手臂动作多为直线的运动。其舞步充满了跳跃性，变化多姿，优美活泼而欢快。音乐也多运用轻快传统的爱尔兰民间音乐。其特有的幽默诙谐和极强的艺术感染力，是区别于美国踢踏舞的另一大流派。

    《大河之舞》中的踢踏舞聚集了所有踢踏舞的流派，爱尔兰踢踏舞，美国黑人踢踏舞、百老会踢踏舞、以及西班牙的费拉明戈等。力与美,生命与自然的结合。细腻中的粗旷,柔情中的野性，都是基于人类最初的情感释放。置身于现场，你会感到此时此刻只有舞蹈是唯一可以毫不掩饰，慢慢地，大家好象融化在舞者的舞步中一样，心情也随着"踢踢踏踏"荡漾开去。直达内心的空间。一颗躁动不安的心，顿时也会如同舞蹈高潮之后静止在舞台中央。

    《大河之舞》自1994年首演以来便炙手可热，并且引燃了全球的踢踏舞热潮，更是被全球艺评人一致推崇为当代最具爱尔兰民族风格的经典音乐剧，全剧惊心动魄的庞大制作令人叹为观止。参与者更是群星闪耀，最初由荣获9次世界冠军的新锐舞王柯林·唐恩领弦主演，柯林·唐恩以卓越的舞艺与巨星特质著称于世，他浑然散发出璀璨耀眼的巨星光芒。这次在北京演出的领衔演员布莱丹·德·加莱也是曾经在众多国际大赛中获奖的“舞林”高手，他将以令人震撼慑服的肢体语言，引领您跨越时空，驰骋于眩目神迷的百老汇舞台之上。

    如果说《大河之舞》是新的经典舞剧也是正常的。它虽有一个大概的情节作为展开的支撑，但不必拘泥于情节，而是主要通过肢体的动作，和优美的音乐和声及器乐独奏给观众一种美的享受，让人体会到舞者和歌者内心的激情。

  （实习编辑：金睿）