理论家专栏|文艺理论|百家分析|每周调查|主编瞭望|著述连载

梁雄德:吴冠中的艺术精神之美术上的鲁迅-思想者(2)

2019/06/26 09:30:09 来源:意象海  作者:梁雄德
   
吴冠中先生无数次这样表白:“鲁迅是我最崇敬的人!”“我一生只看重三个人:鲁迅、梵高和妻子。

blob.png
吴冠中《野草》 2008年 61×91cm 布面油彩 中国美术馆藏


  美术上的鲁迅——思想者


  吴冠中先生无数次这样表白:“鲁迅是我最崇敬的人!”“我一生只看重三个人:鲁迅、梵高和妻子。鲁迅给我方向给我精神,梵高给我性格给我独特,而妻子则成全我一生的梦想……”吴冠中的表达直截了当,那是真实的刻骨铭心的表达。这三个人代表了众多令他崇敬神往和看重的人,透过他的文章、教学和演讲,我们知道,无论西方还是东方,与他同心者大有人在,使他敬佩和感动。如西方的文艺复兴及其巨匠,印象派的先驱,现代主义的开拓者。东方的秦汉雕刻艺匠,吴道子梁楷徐渭等意笔绘画的先驱,石涛八大吴昌硕等等的现代绘画奠基者,都令他神往和敬仰。直接影响他的是老师林风眠、吴大羽、潘天寿及苏费尔皮。梵高和鲁迅正如他自己所言:精神领袖,偶像!他的妻子,毫无疑问,给了他爱情,给了他极大的包容、体贴,“成全我一生的梦想”。


  还有一位是美术教育家,绘画大师徐悲鸿,吴冠中的宜兴同乡,前辈。他和吴冠中有本质上的不同,但对吴冠中不能说没有影响。事实上正因为徐悲鸿在艺术上的保守,专制的实用主义作风,使吴冠中找到了中国美术发展的正确方向。中国绘画走向现代,不超越徐悲鸿的审美观,不超越传统绘画的因袭之风,是绝对没有前途的。“前车之覆,后车之鉴。”他说:徐悲鸿可以称之为大师、画圣,但他是“美盲”。事实也证明了徐悲鸿作品的平庸。至于人品方面的瑕疵,从最近披露他企图置刘海粟死地,给文化部长周扬的亲笔书信,实在是很不堪的。庞薰琹就曾对徐悲鸿画马的流水作业表示过质疑。


  吴冠中与徐悲鸿对艺术所持态度大有不同,因此受徐悲鸿把持的美术界排挤是肯定的。吴冠中生前多有感慨,他说:我这一生受制于三种势力的打压,一是传统的固守因袭,二是留样的权贵浮名,三是延安的极左势力。当然这是指这三大势力的某些代表人物,他们对不屑于吴冠中的艺术主张,视为异己。所以,吴冠中始终是被边缘化的。我在甘肃曾和一位美术界前辈谈起吴冠中,他也是不屑,他说:吴冠中算老几!可见这三股势力的影响力之大,之广泛。以至世纪之交,吴冠中享有大名,享有国际声誉了,他们还固守着对大师的轻蔑。我曾在上世纪90年代,和世纪初两次致力引进吴冠中作品在甘肃博物馆展出,我的领导一口拒绝,说:他的作品我们看不懂!当然这与我的办事方式有关,人微言轻,应该先许诺赠送领导作品,而不是先争取馆藏。那些走江湖的不入流的画师,倒是深受追捧。所采取的策略,就是让实权领导获益,一切就好办了,公共资源,让谁享有,权力说了算,变相的假公济私。


  好在上帝是公平的。远离主流,只身世外。吴冠中在清华大学建筑系任教,做建筑水彩画教学。建筑水彩,自然倾向于形式结构的研究,歪打正着,他在艺术表达上的形式美的探索实践,因此生根。


blob.png
吴冠中绝筆 《野草闲花》 2010年


  边缘化的吴冠中,有冷眼旁观的自由,有独立思想的自由。他可以读书,读鲁迅的书。可以思考,可以自我完善。鲁迅是“民族魂”,他的故去,影响力就更大了。故此,新中国极力推崇鲁迅,一向把鲁迅抬得很高。因此,读鲁迅的著作,无人质疑。然而,对鲁迅,不同的人有不同的解读,获取的能量也是不一样的。吴冠中受启发的是鲁迅犀利的文笔,敏锐的思想和奋斗的精神。鲁迅给了吴冠中“横站天涯”的勇气和力量。因此,他感到了文学和文学家的份量。


  面对中国美术体制的弊端,吴冠中始终有话要说。直言不讳,留下了被认为“不中听”的文字和言论,他说:美协是个官僚衙门,画院养了一群不下蛋的鸡!他呐喊,他呼吁,他提议以“奖”代“养”和取消美协画院。他说:一百个齐白石不如一个鲁迅!笔墨等于零!


  这令他彻底激怒了靠美协画院吃饭的美术家。腹背受敌,就只有“横站天涯”。天真的艺术家一直在挑战自我,试图改变一切陈腐的阻碍艺术发展的问题。当然,吴冠中之所以能这样考虑中国艺术的未来,也在于他摆脱了金钱和权力绑架。因此,他对中国艺术发展的思考,和他的文字言论,在我看来,比他的绘画作品还重要,还有价值,也更有冲击力。这个情况随着时光的推移,一定会显现他的光辉。


  晚年,吴师常常彻夜难眠,大师的忧患和责任,行为和道义,使他深刻的洞悉了人性的堕落,人事的险恶。他感到美术的力量微不足道,中国更需要鲁迅,没有鲁迅的中国,是不可想象的。


  吴冠中数十年的艺术人生,到头来仍然无奈的感叹:“我负丹青,丹青负我”。他说我远未成功,遗憾此生没有从事文学,象鲁迅那样。他的绘画创作没能实现他的初心,和他敬仰的老师一样,那些能震撼灵魂的东西大半胎死腹中。林风眠的《人道》等等,不是在战争年代裹了坦克,就是因文革毁灭在马桶里。吴大羽失去教职,也只能蜗居在小阁楼里,作一些不能面世的小幅作品,留下一些不能发表的诗文和他给弟子们的书信手稿。潘天寿的中国气派,东方神韵被红卫兵划上了叉叉,仿佛被判了死刑,使独具风骨的中国画新风彻底夭折……


  在一个被扭曲的现实中生活和工作,不是随波逐流甘于平庸,就是要抗争和奋斗。这对真正的艺术家而言,面临的只有抗争和奋斗,孤立不群,才能创造一个独立的精神世界。


blob.png
吴冠中《鲁迅故乡》  1978 44.5cm×80cm  布面油彩 北京鲁迅博物馆藏


  吴冠中有别于众多美术家的,是强烈的艺术使命。他是为艺术而生的,他曾十分自信的说:我知道当代艺术的制高点,我能攀援到哪儿也就是哪儿了。


  先生自讨苦吃数十年,其不懈的努力和奋斗感人至深,有目共睹。他在艺术上的觉醒,体现在他非同寻常的创作实践。他的天才和勤奋,他对艺术的思索和他的理论建树,都是他个人奋斗的结果,苦难的结晶。


  当然,吴冠中的成功也在于这个体制的激励。这个庞大的美术体制,养了大批混饭吃的美术家,他知道其中的问题,所以选择了自行其道。我曾经做过一个梦:看见中国美术家群体合影,当快门咔嚓后,所显出的图片影像,唯吴冠中是独立于群体之外的一尊法相,仿佛一个秤砣……


  吴冠中是一条道儿走到黑的典范。身家性命画图中,皆因抓住了艺术真谛,因此,他不成功天地不容。


  耄耋之年的吴冠中,随着肉体的衰弱,已经没有时间,也没有精力将他的创作推向更高层次的悲壮了。故此,他开始了悲愤的思想,留下了触及中国美术界灵魂的文字和言论,成了美术上的鲁迅。他要做美术上的鲁迅,这是他的终生意愿。所谓“一百个齐白石不如一个鲁迅”的言论,绝对是自由思想和独立品格的画师由衷的表达。“中国没有齐白石可以,没有鲁迅是难以想象的…… (未完待续)  写于 2019.1


  注:《吴冠中的艺术精神——吴冠中百年诞辰祭》 作者/梁雄德


  (总目录)


  一、吴荼冠中-叛逆


  二、浮生三界


  三、美术上的鲁迅-思想者


  四、天之骄子


  五、笔墨等于零


  六、以奖代养和取消美协画院


  七、苦瓜家园-吴门无派


  八、吴冠中的七大魅力


  九、推翻成见


  图文由作者提供


  (编辑:李思)


注:本网发表的所有内容,均为原作者的观点。凡本网转载的文章、图片、音频、视频等文件资料,版权归版权所有人所有。

扫描浏览
北京文艺网手机版

扫描关注
北京文艺网官方微信

返回首页

相关文章


地址∶北京市朝阳区霞光里15号霄云中心B座710 邮编:100028 电话∶010-69387882
河北省保定市复兴中路1196号 邮编:071051 电话:0312-3199988
北京文艺网版权所有 Email:artsbj@artsbj.com 京ICP备12048767号 公司营业执照:91110105802944599P
北京文艺网授权法律顾问单位:北京实景律师事务所