社会|文学|美术|音乐|影视|摄影|戏剧|舞蹈

我,没有乱画!只是你不懂!

2017/07/31 09:32:27 来源:艾说艾说  
对不起,我们不是随便乱画,而是呕心沥血。

blob.png


  对不起,我们不是随便乱画,而是呕心沥血。



  最近几年,全球抽象表现主义作品落槌价纪录,坐拥亿万身价的就有超过12件,可见抽象表现主义如今的地位。


blob.png

  抽象表现主义,是美国艺术史大书特书的伟大风格,美国艺术第一次扬眉吐气,光辉的历史记载了一串闪耀的名字,波洛克、德库宁、罗斯科、马瑟韦尔、莱因哈特、纽曼、克莱因…


  blob.png


  然而令人痛惜的是,这些极富创造力的艺术大师竟纷纷陨落,1948年戈尔基悬梁自尽,1956年波洛克车祸身亡,1962年克莱因突发心脏病身亡,970年罗斯科割脉自杀……功成名就的背后,是什么导致生命过早的消逝?


  blob.png


  先看看成交价格排名前十位的,表现主义艺术天价藏品吧。

blob.png


  看似信手涂鸦的艺术表现背后的意义,也许远非常人想象的那么简单,当画布上的激情喷薄而出,是否等同生命也能自由起舞?还是光环之下蜷缩着的,始终是不被世人理解的孱弱之躯?


  blob.png


  抽象表现主义Abstract Expression,被认为是20世纪最重要的艺术运动,意味着崭新艺术时代的到来,也标志着,纽约成为继巴黎后新的国际艺术中心。


  blob.png


  任何艺术风格的诞生都有其时代背景,19世纪末20世纪初的欧洲硝烟弥漫,战争炮火下弥漫着悲观主义及末日恐慌,而此时美国正值经济社会繁荣期,大批欧洲先锋艺术家的交流和融合,使美国的艺术氛围空前繁荣。


  blob.png


  然而好景不长,随后爆发的资本主义经济危机,导致繁荣的鼎盛之势瞬间土崩瓦解,战争更让美国社会陷入一片怀疑和恐慌,艺术家们无力改变残酷的社会现实,唯有在艺术中尽情释放压抑和苦闷。


  blob.png


  “抽象表现主义”应运而生,作为战后漫长风格实验的开端,以表现性或构成性的方法传递概念,反叛、无秩序、超脱于虚无的特异感觉,传达了艺术的情感强度和自我表征。


  blob.png


  抽象表现主义两大鲜明的流派,以波洛克为代表的“泼洒画派”,浓墨重彩,尽情挥洒生命能量。


  blob.png


  而以马克·罗斯科为代表的“色块画派”,则注重内省的表达方式,以沉静优美的色块传达寓意深刻的凝思。


  blob.png


  杰克逊·波洛克Jackson Pollock,凭借自身的独到见解和执着追求,被誉为抽象表现主义先驱,美国现代绘画摆脱欧洲标准,建立国际艺坛领导地位的第一功臣。


blob.png

  波洛克的作品,不仅成为现代艺术馆不可或缺的藏品,在市场上更是风光无限,10年前波洛克的《Number 5, 1948》,以1.4亿美金天价通过私洽交易售出,问鼎世界最贵艺术品交易第一宝座。5年之久……


  blob.png


  2015年秋,《No. 17A.1948》更是以2亿美金,再次刷新世界艺术拍品纪录……


blob.png

  对波洛克而言,创作过程的意义远超过作品本身,他将满铺帆布的地面随意泼溅颜料

,有意识地唤起韵律的创作行为,具有难以忘怀的自然品质,被称为“行动派绘画” 代表……


  blob.png


  波洛克的画最能显示抽象表现主义,在观念和手法上的特征,不同于封闭的古典绘画或开放的巴洛克,“行动派绘画”无核心和附属可寻,散漫无际,全面铺开,毫无主次,又被称为“满幅”绘画……


  blob.png

  创作时的波洛克沉湎于疯狂的迷醉中,满节奏的运动在巨幅画布上留下痕迹,如同某种祭礼中的舞蹈,充满了神秘的原始魅力。


  blob.png


  在用色强烈、笔触夸张的画中,扭曲删减的具象负载着内心的狂野,无所顾忌的“混乱涂抹”,让艺术成为情感支配行为的直接记录,这在绘画史上前所未有。


  blob.png


  正如德 库宁所言“画家时不时地要摧毁绘画,塞尚是这样,毕加索是这样,波洛克也是。他把我们对绘画的观念彻底摧毁了。”


blob.png

  波洛克的天才就在于,始终设法逃离艺术对于技巧的要求,逃离的过程产生了率性涂抹的“滴画”,执着的挣扎和摆脱让他脱颖而出,被时代推到“最了不起画家”的位置上。


  blob.png


  波洛克1930年移居纽约,进入画家本顿的纽约艺术联合会学习,第一批参展作品显示了某种摹仿性质,除了象征手法和超现实主义幻想之外,绘画风格还停留在半抽象。


  blob.png
Stenographic Figure,1942,


  1943年波洛克举行个人展览,得到美国艺术收藏大亨古根海姆的资助,在美国和西欧名噪一时。


  
blob.png
Mural, 1943,


  1945年波洛克从纽约迁往郊区长岛,开始在棍棒上浇上油漆,任其在画布上滴流成混乱的图案,因此被称为“行动派绘画”。


blob.png

  “行动绘画”是波洛克对社会现实的对抗,个人经历所积淀力量的宣泄,构成一种总体均衡的美,充满流动的和谐和自然的激情。


  blob.png
Circumcision. January ,1946,

  1947-1951期间是波洛克的创作巅峰,他摒弃艺术家常用的工具,用砂石和碎玻璃掺合颜料在画布上磨擦。任其流淌成为稠厚的流体,同时摆脱手腕、肘和肩的限制,而以随意的肢体行动作画,将“滴画”drip painting魅力发挥极致。

blob.png
Out of the Web, 1949


  “艺术家应该把内心的东西画出来”波洛克重直觉、轻理性,倚重自己内在的体验,而漠视外界的规定和概念,只遵从自己这个“自然的内心”。


  blob.png
Number 28, 1950


  1947年波洛克成名作《整整五寻》,题目除意指海水深度,还意味着滴色的层次,语意双关,全画先以大面积滴注再按各区域加洒,最后是夹杂“添加物”的黑油漆和铝漆,波洛克让自身运动与滴色效果协调配合,色线绵密如蛛网般彼此纠缠。


  blob.png
Full Fathom Five, 1947


  色彩在画布上不同质的流动与趋势,寓有独特个性支配的合奏力,持续变动的色泽堆砌出丰富多变的组合,如同古画中的“泼墨”,沉淀着挥洒颜料时思考的深度和层次,也具有内在而含蓄的表现韵味。


  blob.png
 Number 6, 1948, $1,980,000


  (1992/11/18, Christie's New York, Lot 13),疯狂的画面,来自纷乱的心灵,狂躁的外表,隐藏着细腻的诗意,“我毫不恐惧地改变、破坏影像,因为绘画有他自己的生命”。


  blob.png
Number 8, 1949


  凝视画面良久,疯狂表象下精密森严的秩序感油然而生,狂风暴雨般的笔势如同宇宙的黑洞,又如同庄严大自然的撷取,丰沛的能量仿佛能吸纳人间的一切。


  blob.png
Number 20, 1948, $2,422,500


  (1993/05/04, Christie's NY7664, Lot 10),波洛克作品所具有的特殊吸引力,与他对艺术创作的理解密不可分。


  “现代艺术的着眼点是时间和空间,艺术是表现内在世界——活力、运动、情感及内在力量,而非图解社会。”


blob.png
Number 34', 1949


  正是基于追求情感表现的执着和坚持,才使波洛克有如此大的勇气,超越那个被古典和传统紧紧束缚的时代,形成自身的独特风格。


  blob.png
 Number 12, 1949, $11,655,500

  (2004/05/11, Christie's NY1373, Lot 17)


  “一旦我进入绘画,我意识不到我在画什么。只有在完成以后才明白。我不担心产生变化、毁坏形象。因为绘画有其自身的生命。我试图让它自然呈现。”


blob.png
 Autumn Rhythm 1950


  在波洛克的代表作《薰衣草之雾》中,如麻的线条互相交织着扑面而来,画面没有任何可辨识的形象,却充溢着奔放自由的激情,暧昧的空间,悬浮的笔触,在剥夺了透视关系的空间中彼此追逐。


  blob.png
Lavender Mist No.1, 1950


  波洛克具有无人能及的心理能量,那种不管不顾的自发和野性喷薄而出,对艺术的法度规矩具有十足的毁灭性,而当这股力量无法宣泄而出时,便摧毁了自己……


  blob.png
Autumn Rhythm (Number 30), 1950


  1950年初冬,波洛克已经画了上百幅“滴画”,动用了任何可以想到的手段,某个时刻,他突然意识到,被灵感榨干了的自己,除了重复,已经走投无路了。


  blob.png
 Number 28, 1951,$23,042,500


  (2012/05/08, NY2557, Lot 22)也许对许多艺术家而言,重复不是问题,罗斯科把矩形方块画画了20多年,纽曼把他的“拉链”条子画了30多年。


  blob.png


  但对波洛克而言,这样画了4年已经让他不堪忍受了。


  blob.png
Number 4,1951, $40,402,500


  (2012/11/13, Sotheby's N08900, Lot 10),波洛克始终是遵从自己内心的人,任何对内在形成压迫的东西,他都要作剧烈地挣扎和反抗,1938年他反掉本顿写实风格的压迫,1944年他反掉毕加索变形风格的压迫,到1950年则试图反抗自己风格的压迫。


  blob.png
'Number 14' 1951


  内在的枯竭和外界的压力,没未被理解的内心感受和价值归属,波洛克愈发孤独而无力,他对于“滴画”的灵感已经耗尽了……


  blob.png
Blue Poles, 1952


  生命的最后几年,波洛克完全是在酗酒和忧郁中度过,他挣扎在严重的自我怀疑之中,越画越少,最后几乎完全不画了。


  blob.png


  然而可悲的是,他依然每天都去画室,却再也画不出任何东西……酗酒、忧郁和怀疑终于摧毁了波洛克,尽其一生,幸福对他而言都是如此难得。


  blob.png


  艺术的发展有其自身的轨迹和逻辑,如同盛行的风格有其社会的承载,波洛克自由奔放、无拘无束的风格,是崇尚自由的美国精神的生动体现。


 blob.png


  每幅看似信笔涂鸦的作品背后,都凝聚着无数的心血和生命的激情,也许这才是艺术最深沉也是最令人动容的意义。


  blob.png
The Deep,1953


  (编辑:王怡婷)

注:本网发表的所有内容,均为原作者的观点。凡本网转载的文章、图片、音频、视频等文件资料,版权归版权所有人所有。

扫描浏览
北京文艺网手机版

扫描关注
北京文艺网官方微信

返回首页
地址∶北京市朝阳区霞光里15号霄云中心B座710 邮编:100028 电话∶010-69386267 传真∶010-69387882
河北省保定市复兴中路1196号 邮编:071051 电话:0312-3199988
北京文艺网版权所有 Email:artsbj@artsbj.com 京ICP备12048767号 公司营业执照:91110105802944599P
北京文艺网授权法律顾问单位:北京市京翔律师事务所